Schauspiel & Theater
Jeden Montag und Donnerstag 19.00-22.00
Die Schauspielerin, Theatrologin und Regisseurin Vivetta Lainioti unterrichtet
Der Schauspiel- und Theaterkurs
Es richtet sich an diejenigen, die als Laien ins Theater einsteigen wollen oder erste Gehversuche machen wollen.
Obwohl sich dieser Abschnitt an Laien richtet, haben wir festgestellt, dass einige unserer Schüler die Entscheidung treffen, ihre professionelle Ausbildung am Theater in Griechenland oder im Ausland zu beginnen. Tatsächlich kommen die sorgfältige Arbeit, die Vorbereitung und die Proben des Stücks, aber auch das intensive Studium der Monologe den Schülern zugute, die sich für Prüfungen an den Schauspielschulen ihrer Wahl entscheiden.
KURSZIEL
Schauspiel- und Theaterunterricht für Laien zielt darauf ab, soziale Fähigkeiten in einer "sicheren" und kontrollierten Umgebung durch Theaterspiele und -übungen zu unterhalten und zu verbessern. Im Laufe des Schuljahres lernen alle Mitglieder und werden langsam zu Improvisationen, Rollenspielen und Proben geführt, die, wenn sie es wünschen, zu einem Auftritt in einem großen professionellen und zentralen Theater in Zürich und der Schweiz im Allgemeinen und darüber hinaus führen können. !
Es ist wichtig zu betonen, dass sich die in diesem Kurs gelehrten Übungen nicht von denen unterscheiden, die an Schauspielschulen gelehrt werden. In der EPI SKINIS School finden keine Übungen für Amateure und Profis statt!
Aber was jeder von ihnen aus diesem Prozess gewinnt, hängt - so glauben wir - hauptsächlich davon ab, was er bereit ist, ihr zu geben. Wenn er bereit ist zu erkunden, sich zu trauen, die Sicherheit des Bekannten für eine Weile zu verlassen, seinem Teamkollegen und seinem Team zu vertrauen, zuzuhören, sich zu öffnen, die Dinge - andere und sich selbst - mit einem etwas anderen Blick zu sehen, und das hat er den Mut, "entlarvt" zu werden, dann wird er mit allem belohnt, was das Theater ihm zu geben hat. Und glauben Sie uns, es ist so viel wert wie eh und je ....
Der Kurs gliedert sich in drei Unterrichtszyklen
damit alle Mitglieder leichter in die Gruppe integriert werden können.
Der AD-Zyklus umfasst
Bekanntschaftsübungen
Vertrauensübungen
Improvisationsübungen
Theaterspiel
Der Zyklus B wird enthalten
Wie baue ich eine Rolle auf?
Wie erstelle ich einen Lebenslauf für eine Rolle?
Schauspielmethoden wie Stanislavski, Grotesque etc.
Studium von Monologen und Solowerken
Der Zyklus Γ ' wird enthalten sein
Orthophonie und Gesangsübungen
Annäherung an Physical Theatre mit einer einfachen Kontaktmethode.
Projektauswahl, Proben & Aufführungsaufbau
Darstellungen
Die Aufführungen am Ende des Jahres finden nur statt, wenn wir das Gefühl haben, dass alle Mitglieder des Teams es wirklich wollen und bereit sind, darauf zu reagieren und von den Erfahrungen zu profitieren. Mit anderen Worten, es ist kein Selbstzweck. Auch bei der Ernsthaftigkeit, mit der wir an das Projekt herangehen, versteht es sich von selbst, dass bis zur Aufführung mehr Arbeitsstunden erforderlich sind, da der Unterricht in Proben umgewandelt wird! Schließlich sind alle unsere Produktionen mit regulärem Einlass, was bedeutet, dass sie auf einem hochprofessionellen Niveau arbeiten!
Gegenwart
Ein stabiles Team aufzubauen ist für uns extrem wichtig. Deshalb machen wir von vornherein klar, dass dieser Unterricht nicht wie beispielsweise der Unterricht in einem Fitnessstudio oder einer Tanzschule funktioniert. In jeder Unterrichtsstunde besteht Anwesenheitspflicht und wir bitten alle um Konsistenz und Respekt für den Raum, die Lehrer und insbesondere die Klassenkameraden.
Vorteile des Kurses
Selbstbewusstsein : Indem wir uns vor anderen präsentieren, beginnen wir unseren Ideen und Fähigkeiten zu vertrauen. Die Ausstellung vor unserem Team hilft uns, Aspekte unseres Charakters zu erkennen, zu verstehen und zu akzeptieren!
Imagination: Die Grundvoraussetzung, um Theater zu machen. Ohne Mauern, Abwehr und Hindernisse sind wir unserer inneren Vorstellung überlassen! Immerhin as Einstein pflegte zu sagen "Fantasie ist wichtiger als Wissen!"
Empathie: Rollen spielen, sich ineinander hineinversetzen, versuchen, andere Situationen zu leben, die uns fremd sind, öffnet uns eine neue Welt. Das Verständnis und die Empathie für andere durch die Texte steigt.. Es lässt uns die Dinge mit anderen Augen sehen.. und dadurch werden wir zu besseren Menschen!
Kollaboration: Das Theater bündelt die kreativen Ideen und Fähigkeiten aller Beteiligten. Dieser kollaborative Prozess umfasst die Präsentation von Ideen, Diskussion, Verhandlung, Probe und Präsentation. Vor Publikum. Handlungen, die uns oft Angst machen. Es erfordert zu wissen, wann und wie man die Initiative ergreift und wann und wie man die Kontrolle und Initiative jemand anderem überlässt. Es erfordert Vertrauen in das Team, die Resignation des „Ich“ und die Stärkung des „Wir“. Theater ist ein Mannschaftssport und nur wenn das ganze Team auf den Beinen steht, kann etwas wirklich Kraftvolles entstehen.
Konzentration: Indem wir anspruchsvolle Spiele spielen, proben und dann unsere Arbeit präsentieren, entwickeln wir eine nachhaltige Fähigkeit, Körper, Geist und Stimme zu konzentrieren. Und die Fähigkeit, alles auf einmal zu tun.
Kommunikation: Theater verbessert den verbalen und nonverbalen Ausdruck von Ideen. Mit einem Körper, der sich im Raum wohler fühlt und mit freierer Bewegung und Atmung, werden die Botschaften mühelos weitergegeben und vom Körper ausgedrückt. Verbessert Stimmprojektion, Artikulation, Sprachfluss und Überzeugungskraft. Durch die Übungen lernen wir zuzuhören und zu beobachten, was wirklich passiert, was wir wirklich sagen, und nicht was wir denken, wir haben Angst, wir hoffen, was gesagt wird. Wir lernen, den Körper zu beobachten und zu „lesen“ und was sich hinter den Worten „versteckt“.
Flexibilität & Fitness: Das Bewusstsein für unseren Körper hilft bei einer besseren Körperhaltung und reduziert Muskelverspannungen. Unnötige Griffigkeit wird reduziert, Gleichgewicht, Koordination und Flexibilität werden verbessert. Dadurch bewegt sich der Körper entspannter, durch Improvisationen lernen wir schneller zu denken und Lösungen zu finden, dies führt zu mehr Flexibilität und Anpassungsfähigkeit in unserem Leben.
Freude, aber auch Vertrauen: Abwehrverhalten, Vorsicht, Kritik und Vorurteile nehmen ab. Wenn wir mutig in einer „sicheren“ Umgebung Risiken eingehen, uns öffnen, andere uns „sehen“ lassen, Verhaltensweisen und Emotionen „spielen“, die wir uns normalerweise nicht trauen, und uns mit anderen „vernetzen“, steigt das Vertrauen in unsere Fähigkeiten . Theater bringt Freude, Lachen und fördert eine freie Spiellaune. Fördert erheblichen menschlichen Kontakt. Lindert Stress und Angst.
Entspannung und Selbstdisziplin: Der Prozess, Ideen in die Tat umzusetzen und sie zu unterstützen, erfordert Übung, Disziplin und Ausdauer. Durch Bewegungs- und Atemübungen wird eine Aktivierung der Vorstellungskraft, körperliche Aktivierung, harmonische Bewegung, aber auch das Spiel selbst erreicht. So lassen sich Verspannungen ganz einfach lösen!
Ästhetik: Durch die Auseinandersetzung mit dem Theater und der menschlichen Funktion steigt die Wertschätzung dieser Kunst definitiv.
Verschwende keine Zeit! Werde Teammitglied ...
